Biographie

De la figuration moderne à l’abstraction lyrique - Une passion, la couleur

Au fil du temps la figuration s’estompe dans mes oeuvres pour donner une plus grande place à la couleur et permettre à ceux qui les regardent de se laisser aller. L’abstraction n’est-elle pas un moyen d’ouvrir son champ imaginaire...

L’utilisation du pastel sec dès 1997 comme matériau principal contribue à me rendre coloriste gràce à son large nuancier. J’aime la sensualité qui se dégage lorsqu’on estompe le pastel sur le papier. Trois styles marquent cette période, Les Fonds géométriques, natures mortes posées sur des carrés ou des triangles. Les Fonds noirs, natures mortes "caravagesques" où je joue avec la lumière qui tombe sur les objets en faisant disparaitre les parties non éclairées dans la noirceur du papier. Enfin les Abstractions lyriques, style plus déstructuré où le fond et la forme se confondent dans l’entrelacement des arabesques tracées par cette ligne unique qui courre sur le papier. Suite à ma rencontre avec le grand portraitiste anglais Ken Paine dont on le travail me fascine. J’effectue, de 2001 à 2003, des portraits et des nus plus expressionnistes qui contribuent à libérer cette gestuelle qu’on retrouve dans mes dernières peintures à l’huile.

Au cours de l’année 2005 je reprends la peinture à l’huile. La couleur reste ma préoccupation principale. Chaque matière entraine quelque chose de différent et donc de nouveau. Oublier un peu ce qu’on a fait auparavant pour aller vers une plus grande découverte de soi... Ainsi naissent petit à petit les abstractions sur papier, sur toile et sur bois. J’aime l’utilisation du couteau. Couleur par couleur. Couche après couche, chaque fois retravaillée avec le dos du pinceau. Un travail de longue haleine tout en épaisseur qui laisse entrevoir la luminosité du fond.

À partir de 2011, j’éprouve le besoin de donner plus de dynamisme à mon travail. Dans ma mémoire, des œuvres des années 50 de l’action painting vues sur les murs des musées à San Francisco où j’étudie et j’habite pendant de longues années me reviennent. Mais je ne sais pas encore qu’elles vont m’animer des années plus tard. Et puis soudainement, les projections de lignes et de tâches sur la toile se font de plus en plus présentes et recouvrent petit à petit les quelques suggestions figuratives qu’on retrouve dans chaque toile, réminiscence de ce lien indicible avec ce qui nous entoure, dans une approche plus épurée.

Depuis 2015, je travaille aussi la peinture abstraite sur plexiglas. Ce matériau m’intéresse particulièrement par sa transparence qui rappelle le vitrail.

Chacune de mes œuvres est le résultat de moments uniques que j’ai essayé de traduire avec ou à travers les couleurs... ou tout simplement je me suis laissée guider par les couleurs de la vie. Chaque couleur n’émet-elle pas un son alors à moi de trouver la bonne harmonie afin que vous puissiez l’entendre !

Stages avec Ken Paine, maître portraitiste anglais de 2001 à 2002
Académie de la Grande Chaumière en études libres (Nus et portraits) de 1999 à 2000
Cours des Beaux Arts de Paris (Belleville) avec Michel King, peintre et aquarelliste (1986 à 1989)
Etudes au Département d’art à l’Université City College de San Francisco - 1982 à 84 et 1991 à 1992

 

Ventes aux enchères

2010 - Suite au tremblement de terre en Haïti, la Maison des artistes a organisé une vente aux enchères sous le marteau de Me Ader avec des œuvres données par les artistes afin d’aider les artistes de Haïti. Vente d’un dessin au trait réalisé au crayon pastel bleu « Nu assis ».

1999 / 2000 - Vente aux enchères sous le marteau de Me Cornette de St Cyr à la Mairie du 13ème. Ces ventes ont été organisées par Madame Lise Toubon, Présidente de l’association « 13ème Art » regroupant les artistes du 13ème dont je faisais partie.

1999 - Vente d’une œuvre au pastel « Petit Déjeuner à l’ancienne » - Fonds géométriques

2000 - Vente d’une œuvre au pastel « Hommage à Gauguin » - Fonds géométriques

 

Donations

Mars 2011 - Donation d'un pastel "Halloween" à la Fondation et hopital Lenval à Nice

Juillet 2010 - Donation d'une étude de dessin d'un portrait de chat à la Fondation Brigitte Bardot, à Paris

Janvier 2006 – Donation d’une œuvre au fond géométrique « Le pot en céramique et l’orange » à la Ligue Nationale contre le Cancer, remise au Président, le Professeur Pujol. Cette œuvre se trouve à la réception de la Ligue, 14 Rue Corvisart, 75013 Paris

Sept. 2005 - Donation de petites peintures à l’huile pour récolter des fonds demandés par un collège anglais, Atlantic College, qui permet d’offrir à des étudiants qui n’ont pas les moyens des cours universitaires. Ce collège existe depuis la fin de la deuxième guerre mondial et il y en a maintenant plusieurs dans le monde. Cette cause est soutenue par Nelson Mandela.

Critiques

"Sous l'effet de la surprise dans laquelle me plonge l'oeuvre de N. M. Mathieu, je n'arrive pas à livrer par les mots l'ensemble des émotions esthétiques qui s'éveillent en parcourant cette belle et riche exposition. C'est avec enthousiasme que je dis à l'artiste surtout n'arrêtez pas dans cette féconde recherche". Mme Médioni- Paris 2003

Si l'oeuvre de N. M. Mathieu, peintre et pastelliste, peut paraître dans son écoulement structurel, discontinue, empruntée de multiples voies, passant de la figuration à l'abstraction, elle me semble toujours témoigner cependant de l'activité d'un oeil intérieur attentif à la continuité et au secret des choses. Une oeuvre créée dans la curiosité et l'expérience de multiples mouvements, de quête et de regards: départ vers le nouveau monde, San Francisco, et la découverte d'une identité créatrice; arrivée aux sources spirituelles d'une filiation identitaire à l'Ile Maurice... va et vient de la mer et du soleil. Elle dessine son champs - ainsi que l'écrit si bien Francis Ponce, s'aventure telle "Alice aux pays des merveilles" avec le sourire du chat, sans le corps du chat, vers un univers où la matérialité parfois disparaît lentement pour ressurgir vitale et colorée, afin de nous rappeler notre exigeante et délicate présence au monde. Jacqueline Delaunay-Hologne, Critique et photographe d’art – 2004

 

Parutions

2011 - International Contemporary Artists, Vol II, édité aux Etats-Unis

2010 - Art Shanghai 2010 – Catalogue édité en Chine pour la Foire Universelle de Shanghai,
Esperienze Artistiche al Femminile in Italia e Francia, de Rosario Pinto édité à Naples

1991 - Couverture d’un livre de poèmes du poète américain John Kliphan “Chain Songs” – Granville Press